mardi, 26 décembre 2006

Les Imagina Awards 2004

 

 

La remise des IMAGINA AWARDS se déroulera dans la Salle des Princes du Grimaldi Forum de Monaco, le mercredi 4 février 2004 à 20H30, soirée au cours de laquelle les heureux lauréats de la compétition recevront les dix Prix attribués par le jury.

Le trophée attribué est la fameuse « Théière », depuis peu recréée en verre soufflé par des artistes de Biot.


Dans un univers virtuel peuplé de clips, de jeux vidéos et de publicités, les aficionados de l’Image apprécient de manière croissante des œuvres qui transcendent la réalité à travers nos ordinateurs. Parmi la création de ces images du troisième millénaire, certaines œuvres se détachent de cette production en pleine explosion et entrent dans le temple des joyaux artistiques et visuels. Pour cette nouvelle édition, Imagina rassemblera le meilleur de la création du numérique au monde.

Les trois continents Amérique, Europe et Asie seront représentés par la très attendue compétition des Imagina Awards à travers un grand nombre d’œuvres de qualité.

L’Amérique va mettre à contribution ses majors et leurs “blockbusters”, ses universités, ses sociétés de production de clips, pubs et autres effets spéciaux ainsi que ses développeurs de logiciels (comme seule la Silicon Valley sait en fabriquer), dans le but de nous montrer le meilleur de ses génies.

L’Europe entière sera également très fortement représentée par de jeunes talents spécialisés dans la création graphique et narrative, particulièrement convoités par les fabricants de réussite planétaire, dans tous les domaines applicables.

L’Asie qui, de son côté, s’est toujours protégée de l’œil étranger, va cette année offrir à ses rivaux la puissance de sa création tant sur le plan visuel que ludique. C’est en effet grâce à la présence d’un correspondant exclusif au Japon que les champions du “cyber entrecroisement” et autres créatifs de la pub et du court-métrage vont nous offrir la quintessence de leur vision.

Venez participer à la prestigieuse compétition des Imagina Awards en vous inscrivant sur notre site web www.imagina.mc

 

Le Comité de Présélection

Une quarantaine d’oeuvres seront sélectionnées par un comité de professionnels composé des membres suivants :

  • Valérie Bourgoin, Chargée de Mission pour l’Animation, CNC (Centre National de la Cinématographie), France;
  • Michel Enrici, Directeur de l’Ecole Municipale d’Arts Plastiques, Monaco;
  • Stéphane Trois-Carrés, SCAM (Société Civile des Auteurs Multimédia), France;
  • Sabine Hitier, Coordinatrice de la section animation, LISAA – Producteur indépendant.
  • Jean-Christophe Mahé, SACD (Société des Auteurs Compositeurs Dramatiques), France.

 

Le jury

Le Comité d’Organisation de la compétition est fier d’avoir cette année encore constitué un jury de professionnels renommés sous la présidence de Stan Winston, récompensé quatre fois aux "Oscars", réalisateur prolifique, producteur, magicien des effets spéciaux et l'un des fondateurs de la très influente société Digital Domain.

Ce jury examinera les aspects artistiques et techniques des œuvres présentées et décernera les dix Prix – sous la forme de la désormais célèbre « théière » - qui seront remis aux lauréats lors de la cérémonie du 4 février.

 

Stan Winston

Président, Stan Winston Studios, USA.

    Réalisateur prolifique, producteur, magicien des effets spéciaux et l'un des fondateurs de la très influente société Digital Domain, Stan Winston, récompensé quatre fois et nominé dix fois aux Academy Awards, n’a cessé d’accumuler les honneurs pour ses exceptionnelles et innovantes réalisations cinématographiques : effets spéciaux, graphisme, maquillage, marionnetterie.

Parmi ses très nombreuses récompenses, on peut notamment compter quatre Oscars, trois Prix BAFTA (British Academy of Film and Television Arts) et deux Emmys. Adoptant la technologie de CGI (Industrie des Arts Graphiques par ordinateur), Stan Winston a été un associé fondateur de Digital Domain, entreprise couronnée de succès pour ses recherches en effets graphiques technologiques. Il vient de créer une nouvelle division de ce studio « SW Digital » pour permettre à son équipe de développer des personnages réalistes en alliant le meilleur des images en direct et des effets spéciaux. En 2001, Stan Winston a monté une entreprise de figurines, le « Stan Winston Creatures » avec des petits personnages artistiquement très originaux, distribués par NECA et qui font l’objet de collections.

Les nominations de Stan Winston aux Oscars incluent "Heartbeeps", "Alien", "Predator", "Edouard aux Mains d'Argent", "Terminator", "Jurassic Park", "Batman, le Défi", et "Le Monde Perdu". Récompensé aux Oscars et aux BAFTA pour "Alien", Stan Winston a obtenu deux Oscars pour "Terminator 2 : le Jugement Dernier", pour les Meilleurs Maquillages Spéciaux et les Meilleurs Effets Visuels et son quatrième Oscar a récompensé ses créations des dinosaures mécaniques de "Jurassic Park".

Au nombre des dernières sorties cinématographiques sur lesquelles Stan Winston a travaillé, on peut compter ‘’ Terminator 3’’ du réalisateur Jonathan Mostow, ‘’Wrong Turn’’ de Rob Schmidt, ‘’Darkness Falls’’ de Jonathan Liebesman, "A.I. Intellligence Artificielle" de Steven Spielberg, "Pearl Harbor" de Michael Bay et "Jurassic Park 3" de Joe Johnston. Egalement "Creature Features", une série de cinq films diffusés sur les chaînes cablées Cinemax et HBO, produits par Stan Winston, Lou Arkoff et Colleen Camp, qui sont des remakes des films classiques d'horreur de de science-fiction réalisés par Sam Arkoff dans les années 1950.

La très attendue sortie de ‘’Big Fish’’de Tim Burton, est prévue pour cette année

Stan Winston compte également a son actif des films de télévision, dont « L’autobiographie de Miss Jane Pittman » et « Roots », ainsi que des clips publicitaires (« Toy R Us », « Aflac »), et les séries de Budweiser.

Egalement réalisateur, San Winston a gagné un Prix « Best First Time Director » et obtenu une nomination pour « Pumpkinhead ». Il a réalisé le film « The Adventures of a Gnome Named Gnorm » et « Ghosts » de Michael Jackson, une alliance géniale du cinéma, de la musique et de la danse.

Stan Winston possède sa propre société de production pour développer, réaliser et produire des longs métrages.

Stan Winston aime passer du temps en famille, s’entraîner dans la salle de gym aménagée dans son studio pour ses employés, jouer avec ses motos et ses voitures de sport et s’occuper de l’association d’aide à l’enfance maltraitée Free Arts for Abused Children.

Reconnu par le Comté de Los Angeles pour ses nombreuses contributions à sa communauté et à la communauté artistique, Stan Winston possède un Doctorat d’Honneur en Sciences Humaines du collège de Savannah, l’école en Art et Design la plus renommée aux USA.

En 2000, Stan Winston a reçu une étoile sur le Boulevard des Stars de Hollywood, devenant ainsi le deuxième artiste dans le monde des effets spéciaux à obtenir cette distinction. Récemment, il a donné de son temps pour parrainer et travailler en collaboration sur le robot artificiellement intelligent le plus réaliste à l’Institut de Technologie du Massachusetts (MIT).

     
Ornella Barreca   Réalisatrice de programmes de télévision, de courts-métrages pour l’industrie et du film « Ho parato la luna » (« J’ai arrêté la lune ») sur Stefano Tacconi, l’ex gardien de but de la Juventus de Milan. Mme Barreca a été pendant plusieurs années réalisatrice et auteurs de programmes de télévision et de radio à la RAI avant de créer sa propre société de production, consultant en image et communication pour le monde de l’entreprise. Elle organise des événements multimédia.

De 1998 à 2001 elle a enseigné les Stratégies Créatives et la Communication Visuelle at l’Université Jean Monnet. Elle est titulaire d’un diplôme en musique électronique du Conservatoire de Venise.

Ornella Barreca vit et travaille actuellement à Treviso.

 

Tom Jacomb

« Line Producer » pour le Royaume Uni, Vanguard Animation – Londres.

 
  • 6 ans en tant que directeur général en post production d’animation et d’effets spéciaux.
  • 9 ans en tant que producteur exécutif et producteur de plateformes d’animation 2D et 3D.
  • 3 ans en tant que producteur et diffuseur de films d’action et de publicité.
  • très grande expérience technique des réseaus, des systèmes et des applications.
  • Large connaissance dans le domaine du recrutement et la recherche des talents créatifs en Europe.
  • Spécialiste des mécanismes des projections financières et du management.

De 2001 à ce jour

Co-Directeur Général de Glassworks, une société d’animation3D et d’effets spéciaux, travaillant sur des projets techniques de très haut niveau, gérés avec créativité en utilisant sa recherche interne et son équipe de créateurs de logiciels. Nous avons monté un réseau comptant jusqu’à 20 animateurs (xsi et maya) et quatre suites Discrete Logic Inferno, appuyé par un département de recherche et de développement. Durant les deux dernières années j’ai permis à Glassworks de se développer en tant que leader mondial de l’animation 3D. Cette sociéte emploie 40 personnes avec un chiffre d’affaires de 4 à 5 millions de livres.

De 1997 à 2001

Directeur Général de Soho 601, société d’animation 3D et de post-production. Mise en place d’une gestion créative efficace et de contrôles financiers pour en faire l’une des sociétés phares de post-production à Londres. D’un déficit de 800,000 livres, la société est passé à un bilan positif de 350,000 livres avec 45 employés et un chiffre d’affaires de plus de 4 millions de livres et a alors été rachetée par un gros groupe américain

De 1995 à 1997

Producteur de films d’action chez James Garrett & Partners, une société de production commerciale. Producteur de publicités pour la télévision pour 10 réalisateurs différents dont Richard Loncraine, Nicholas Barker et Terrance Donavon, avec des budgets de l’ordre de 1,5 million de livres. Responsable de la recherche et de la signature de contrats tout en étant producteur et directeur de production des projets.

De 1992 à 1995

Producteur en chef chez Passion Pictures, l’une des sociétés leader au monde dans le domaine de l’animation commerciale. Etablissement du département des effets spéciaux et des effets visuels avec Peter Chiang (maintenant superviseur en chef des effets spéciaux et co-fondateur de Doublenegative) et Chris Knott.

De 1988 à 1992

The Moving Picture Company : Producteur en chef, Responsable des réservations.

     
Thomas Langmann

Producteur, Acteur - France

  Le 23 juin 1994, création de la société LA PETITE REINE.

Producteur de Cinéma

LA PETITE REINE a été producteur associé de « ASTÉRIX ET OBÉLIX CONTRE CÉSAR » de Claude Zidi (8,7 millions de spectateurs en France) et de « ASTÉRIX ET OBÉLIX : MISSION CLÉÔPATRE » d’Alain Chabat (plus de 14,4 millions de spectateurs en France).

LA PETITE REINE a produit en 2001-2002 le long-métrage « LE BOULET », réalisé par Alain Berbérian et Frédéric Forestier. Cette comédie d’action, tournée en France et au Maroc, réunit Gérard Lanvin, Benoît Poelvoorde et José Garcia. Le film, sorti le 10 avril 2002, a attiré plus de 3 millions de spectateurs français.

La société travaille actuellement sur la post-production du long-métrage « BLUEBERRY » de Jan Kounen. Adapté de la bande dessinée de Charlier et Giraud, le film a été tourné en langue anglaise au Mexique, en Espagne et en France. Il réunit un casting international prestigieux, avec entre autres Vincent Cassel, Juliette Lewis, Michael Madsen, Tcheky Karyo, Djimon Hounsou et Temuera Morrison. Le film sortira en février 2004..

Le tournage de « DOUBLE ZÉRO ! », parodie de James Bond mise en scène par Gérard Pirès, a commencé en juin 2003. Ce troisième long-métrage produit par LA PETITE REINE réunit le duo comique Eric & Ramzy et Edouard Baer pour un cocktail d’humour et d’action épicé d’une touche sexy.

LA PETITE REINE a de nombreux projets en développement, parmi lesquels :

  • « LE RETOUR DE FANTÔMAS », réalisé par Frédéric Forestier (« LE BOULET »), avec Jean Reno et José Garcia
  • une nouvelle version de « CARTOUCHE », premier grand bandit de France au XVIIIe siècle
  • « LE CAVALIER SUÉDOIS », adapté du roman de Leo Perutz, en co-production avec Film par Film
  • l’histoire de Christophe Rocancourt, l’escroc qui a berné Hollywood
  • la vie de Jacques Mesrine,, bandit mythique, ennemi public n° 1, sera portée à l’écran par Barbet Schroeder, sur un scénario adapté de l’autobiographie de Mesrine « L’instinct de mort »
  • l’adaptation pour le grand écran des bandes dessinées « RAPACES » de Dufaux/Marini et « BLACKSAD » de Diaz Canales/Guarnido.

Producteur de Théâtre

En juillet 2000, Thomas Langmann a produit au festival d’Avignon la pièce de théâtre « LA JOURNÉE DE DUPES », de Philippe Haïm, interprétée par Yann Collette et Geneviève Casile. Représentations au Théâtre du Chêne Noir/Gérard Gelas.

Thomas Langmann a produit et mis en scène « SHOW BUSINESS », pièce de théâtre tirée du film « SWIMMING WITH SHARKS » , interprétée par Daniel Prévost, Natacha Lindinger et lui-même. Représentations au Théâtre de la Gaîté-Montparnasse en octobre/novembre 2000.

Producteur de Courts Métrages

Avec LA PETITE REINE, Thomas Langmann a produit une dizaine de courts-métrages dont « L’Inconnu », réalisé par Ismaël Ferrouki, avec Catherine Deneuve ; « Joséphine et les Gitans », réalisé par Vincent Ravalec, avec Miou-Miou ; « Le Dernier Chaperon rouge », réalisé par Jan Kounen, avec Emmanuelle Béart.

Comédien

Thomas LANGMANN a été nominé trois fois aux Césars pour :

  • « LE NOMBRIL DU MONDE » - Meilleur second rôle
  • « PARIS S’ÉVEILLE » - Jeune espoir masculin
  • « LES ANNÉES SANDWICHES » - Jeune espoir masculin

Cinéma :

  • « LE NOMBRIL DU MONDE », réalisation : Ariel Zeitoun
  • « AMOUREUSE », réalisation : Jacques Doillon
  • « PARIS S’ÉVEILLE », réalisation : Olivier Assayas
  • « NUIT ET JOUR », réalisation : Chantal Ackerman
  • « ALBERTO EXPRESS », réalisation : Arthur Joffé
  • « BILLE EN TETE », réalisation : Carlo Cotti
  • « LES ANNÉES SANDWICHES », réalisation : Pierre Boutron
  • « HORS JEU », réalisation : Karim Dridi.

Théâtre :

  • « VIENS CHEZ MOI, J’HABITE CHEZ UNE COPINE » de Luis Régo, Didier Kaminka, Jean-Luc Voulfow et Jean-Paul Sèvres. Mise en scène : Jean-Luc Moreau. Théâtre Rive Gauche. Tournée.
  • « SHOW BUSINESS », adaptation par Guy Laurent du film « SWIMMING WITH SHARKS » de George Huang. Mise en scène : Thomas Langmann. Théâtre de La Gaîté- Montparnasse.
Marc du Pontavice

Producteur - Président du Conseil d’administration de Xilam Animation, Vice Président du SPFA (Syndicat des Producteurs Français d’Animation)

  Agé de 40 ans, diplômé de l’Institut Politique de Paris, Marc du Pontavice a commencé sa carrière audiovisuelle comme Directeur financier et juridique chez CFC-Groupe Robur (1989-90), puis chez Gaumont, comme Secrétaire général de Gaumont TV (1991-95) dont il est le co-fondateur. A ce titre, il gère directement le montage financier et la production d’une centaine d’heures de fictions de prime time, dont la série Highlander diffusée aux Etats-Unis (une production de 120 millions de dollars).

En 1995, il propose à Gaumont la création d’un nouveau département centré sur les métiers du dessin animé, des jeux vidéo et internet. Il fonde ainsi Gaumont Multimédia dans les anciens studios de Luc Besson, rue Yves Toudic, qui est aujourd’hui le siège de Xilam. Gaumont Multimédia, dont Marc du Pontavice a pris la Direction générale, devient rapidement l’un des leaders de la production d’animation avec des succès mondiaux comme Les Zinzins de l’Espace en 1997, Oggy et les Cafards en 1998 et de grands succès dans les jeux vidéo avec l’adaptation de Les Visiteurs (1997) ou le Cinquième Elément (1998). En 1999, il conclut un contrat avec Dargaud et Lucky Comics pour l’achat des droits d’animation de Lucky Luke dont il produira les nouvelles aventures en prime time sur France 3 pour un budget inégalé de 18,4 M€ et des records d’audience télé historiques pour une série d’animation. En 2002, il confirme l’expertise de Xilam dans les nouvelles technologies de l’animation en opérant une mutation vers la 3D : la production de Ratz (Ex-Rapido), série d’animation TV en 2D-3D, et la reprise de Kaena-La Prophétie, le 1er long métrage d’animation européen en images de synthèse 3D et le jeu-vidéo. Le 7 février 2002, il introduit Xilam sur le second marché de la bourse de Paris (Code Euroclear 18242).

William Sargent   William Sargent est co-Président et co-fondateur de Framestore CFC, l’une des sociétés leaders au monde dans la création d’images numériques et de services pour le marché de la publicité, des médias, du cinéma et de la télévision. Framestore CFC compte parmi ses clients les plus grands studios de cinéma d’Hollywood, des diffuseurs internationaux et les plus grands groupes de publicité. Cette société a reçu des récompenses fameuses au Royaume Uni et aux USA dont onze Primetime Emmy Awards, deux Technical Academy Awards (Oscars), plusieurs British Academy Awards ainsi que le prestigieux Judge’s Award de la Royal Television et le 2002 Team Award.

Par ailleurs William Sargent est également l’un des plus importants fournisseurs d’outils pour les logiciels dans l’industrie des jeux par ordinateur. Il est également le Président de Spitting Image.

 

Les Prix

Les Imagina Awards s’articulent autour des 10 Prix suivants, dans 5 catégories (Long Métrage, Court Métrage, Clip Vidéo, Publicité, Habillage) :

  • Grand Prix Imagina : ce prix récompense une œuvre unique, représentant la tendance actuelle de l'image animée, aussi bien pour des raisons techniques que pour des raisons de sensibilité. Ce prix peut être attribué à n'importe quelle œuvre, quel que soit son statut (film d'entreprise, film d'école, film commercial…), sa durée ou son format.

  • Prix Spécial du Jury : ce prix récompense une œuvre qui a particulièrement touché le jury mais qui peut difficilement rentrer dans une autre catégorie. Il peut être attribué à toute œuvre soumise au Jury.

  • Prix de la Réalisation : ce prix sera décerné à une oeuvre dont la mise en scène, novatrice et originale, sera parvenue à traduire les intentions du réalisateur à travers ses choix artistiques.

  • Prix de l'Animation : ce prix vise à récompenser une œuvre qui a bénéficié d'un soin particulier sur l'animation des personnages ou des éléments du film. Toutes les techniques d'animation peuvent être récompensées, aussi bien de l'animation en "key-frame" qu'en "motion capture" ou en morphing. Le principe n'est pas de récompenser une somme de travail mais la qualité finale du film.

  • Prix du Rendu : l'objet de ce prix est de récompenser une œuvre dont le rendu est particulièrement réussi. Le rendu en question peut aussi bien être un rendu de type cartoon qu'un rendu réaliste. Encore une fois, l'idée est de récompenser des images inédites, qui explorent réellement les possibilités offertes par la 3D. Les œuvres réalisées en compositing auront ainsi particulièrement leur place dans cette catégorie.

  • Prix du Scénario : il s'agit, à travers ce prix, de rapprocher les œuvres en 3D de leur ascendance cinématographique en privilégiant des films dont le scénario aura été notamment travaillé. Il pourra ainsi s'agir de scénarii complexes auxquels le numérique apportera une différence significative par rapport à une réalisation traditionnelle.

  • Prix Ecole et Université : il s'agit d'un prix remis à une œuvre infographique créée dans le cadre d'une formation scolaire ou universitaire. Seules les œuvres répondant à ce critère sont éligibles pour ce prix.

  • Prix du Film Publicitaire : ce prix sera remis au film publicitaire le plus innovant quant à l'utilisation de l'outil informatique. La création publicitaire, fortement innovante par définition, est toujours plus friande de défricher les nouveaux espaces numériques. En cela elle représente un avant-goût des nouvelles images numériques et permet à l'industrie de montrer aujourd'hui les nouvelles images qui seront celles de demain.

  • Prix du Long Métrage : ce prix récompensera le long métrage ayant fait la démonstration la plus convaincante dans l'utilisation des technologies numériques qui sont au cœur, aujourd'hui, de la production cinématographique internationale : utilisation des effets spéciaux, films d'animations en images de synthèse, développement des techniques de tournage et de diffusion numérique.

  • Prix de la Direction Artistique : nouvellement inauguré cette année, ce prix récompensera une œuvre dont la forme artistique sera la plus attrayante possible dans ses différents aspects de créativité, de conception, de graphisme et de réalisation.

 

Les Nominés

La liste des nominés aux Imagina Awards 2004 sera disponible dans la deuxième semaine de janvier 2004.

 

[Imagina]